«Un bon design réside dans un équilibre, un équilibre entre l'esthétique et la fonctionnalité»
«Le design méditerranéen est quelque chose de difficile à expliquer avec des mots, mais l'œil le détecte rapidement. C'est dans la façon de respecter les matériaux, la couleur des objets, la façon d'utiliser la lumière, la convivialité des formes»
Ses débuts, ses traits de caractère en tant que designer, sa vision du métier, la bonne humeur qui accompagne son projet récemment lancé avec Sanycces ou la révolution dans le monde des salles de bains tissent cette conversation avec le designer canarien Jorge Herrera.
Jorge Herrera, né à Las Palmas, mais Valencien d'adoption, s'est plongé dans le design par "ignorance" et presque sans s'en rendre compte, bien que sa vocation soit inscrite dans sa famille. De cette créativité qui l'a enveloppé depuis l'enfance. Il a réalisé son premier dessin à l'école secondaire. C'était une étagère personnalisée. Quelque chose d'"inconscient", explique-t-il. Mais il y avait du potentiel. Depuis 2008, il est l'âme du studio Jorge Herrera, basé à Valence et récompensé au niveau international. Son profil multidisciplinaire lui permet d'aborder toutes les phases du processus de création. Fervent défenseur du détail, des produits qui évoquent des sensations et des solutions intelligentes, simples et pratiques, il conçoit le design comme "un outil pour rendre le complexe facile". L'essentialisme est l'un de ses traits de caractère en tant que créateur. "Je recherche l'essence du produit pour le mettre en valeur avec la maxime que la forme suit la fonction". C'est là qu'intervient "ma méditerranéité". Ce qui donne un aspect émotionnel à ses créations. Une pigmentation différente qui évoque son dernier double projet: Calma et Tempo, deux baignoires qui explorent la vision méditerranéenne du bain et avec lesquelles Herrera inaugure sa collaboration avec Sanycces. Il a, insiste-t-il, "une bonne intuition".
D'où vient votre passion pour le design ? Comment avez-vous abordé la profession?
Ça a commencé quand j'étais enfant. Je viens d'une famille créative. Mon grand-père, même s'il n'était pas cordonnier professionnel, avait un garage et un atelier où il faisait ses créations, et nous jouions toujours à inventer des choses avec des matériaux comme le bois ou le cuir et avec des radios ou des télévisions cassées. Ma mère était très inquiète. Elle peignait et faisait de la sculpture. Ma sœur est également peintre. Donc, c'est dans la famille.
Vous souvenez-vous de votre premier dessin?
Il s'agissait d'une étagère avec un bureau que j'avais fabriqué au lycée, sur mesure et entièrement personnalisé. C'est ce que je voulais pour ma chambre. Bref, je l'ai conçu un peu inconsciemment. C'est durant ces années que je me suis rendu compte que j'aimais les disciplines techniques, comme celles liées au dessin par exemple. À l'université, j'ai hésité entre étudier l'architecture, le design ou l'ingénierie. J'ai fini par m'inscrire en ingénierie et après deux semaines, j'ai réalisé que ce n'était pas ce que je voulais et j'ai changé pour le design. Je suis de la première classe de design industriel de l'université de Las Palmas de Gran Canaria. Mon intérêt pour la profession est né complètement par ignorance, car à l'époque, l'enseignement du dessin industriel en Espagne était inconnu, surtout dans les îles Canaries.
Vous êtes né à Las Palmas, mais vous êtes valencien d'adoption, que signifie pour vous le design méditerranéen?
Le design méditerranéen est quelque chose de difficile à expliquer par des mots, mais l'œil le détecte rapidement. C'est dans la façon dont nous respectons les matériaux, la couleur des objets, la façon dont nous utilisons la lumière, la gentillesse des formes... Cela a à voir avec la façon dont nous affrontons la vie, et l'importance du temps pour nous. Dans mon cas, je me sens à mi-chemin entre le design émotionnel, que nous pratiquons davantage dans des pays comme l'Espagne ou l'Italie, et le design rationnel, dont l'épicentre se trouve en Allemagne. En tant que designer, je suis méditerranéen-allemand.
Une description de ce binôme...
Eh bien, je ne me considère pas comme un minimaliste, mais l'essentialisme est l'un de mes piliers, la recherche de l'essence du produit et sa mise en valeur avec la maxime que la forme suit la fonction, mais pas dans une perspective aussi orthodoxe que celle pratiquée dans le design germanique. C'est là que mon côté méditerranéen entre en jeu. C'est là qu'interviennent les traits méditerranéens, qui donnent aux produits un aspect émotionnel, une pigmentation différente : le lien avec les gens. En ce sens, je me considère comme plus émotive, mais sans être provocatrice. Une essentialité méditerranéenne.
Bonne conception ou mauvaise conception, quelles sont les différences?
Un bon design doit fonctionner et un mauvais design ne fonctionne pas. Il n'est pas utile, il se casse, il peut être mal dimensionné, il peut être si lourd qu'il ne peut être transporté, etc. Un bon design repose sur un équilibre entre l'esthétique et la fonctionnalité. Il n'est pas nécessaire qu'il soit le plus soigné esthétiquement. C'est-à-dire qu'elle a moins à voir avec l'esthétique qu'avec d'autres facteurs conditionnants : fonction, forme, fabricabilité, coûts, transport, matières premières, recyclabilité, empreinte...
La fonctionnalité et le style méditerranéen sont très présents dans votre collaboration avec Sanycces, pour qui vous avez conçu deux baignoires, Calma et Tempo. Comment s'est déroulée cette expérience?
La relation avec le cabinet a été très amicale, nous sommes entrés en contact dès le premier instant. Ils m'ont donné beaucoup d'espace pour travailler, beaucoup de liberté. Nous avons construit le projet à deux. Dans le design, il y a aussi une part de la relation avec le client, si vous êtes ou non dans le même bateau, et si vous parvenez à créer une équipe, comme cela a été le cas ici.
Quelle contribution les entreprises comme Sanycces peuvent-elles apporter au design?
Leur contribution peut être immense car ils peuvent emprunter une nouvelle voie, sans avoir à suivre le sillage de quiconque. Ils représentent une autre façon de voir le monde de la salle de bains, très attachés au design, et ils fournissent des produits de grande valeur sans perdre leur essence d'entreprise familiale proche.
À quoi ressemble cette nouvelle façon de comprendre la salle de bains?
De nos jours, la baignoire est liée à un mouvement lent, qui consiste à l'utiliser comme un endroit où l'on peut passer du temps. Aujourd'hui, il a un sens plus contemplatif. Calma et Tempo correspondent à la nouvelle signification que prennent les baignoires dans le monde d'aujourd'hui. Dans cette façon plus tranquille de comprendre la vie.
Mais il ne s'agit plus de cette idée de spa plus liée à une vision luxueuse du bain. Il s'agit de prendre soin de soi et de se connecter, de la santé holistique. C'est pourquoi on trouve des baignoires partout, même en dehors de la salle de bains. Par exemple dans la chambre à coucher ou dans les zones de la maison ayant une connexion avec l'extérieur. La salle de bains est devenue comme la cuisine et le salon : les fines lignes qui séparent les pièces disparaissent.
En fin de compte, deux ont émergé d'une seule conception originale. Expliquez-nous : à quoi ressemble Calma et Tempo?
Calma est une baignoire qui restera intemporelle. Avec des lignes simples et pures et des volumes qui se connectent avec l'utilisateur, il transmet quelque chose : le calme. C'est la pureté et une touche de zen. En raison de sa forme enveloppante et concave, avec la forme d'un récipient et d'une cuvette, c'est une baignoire qui est plus conçue pour se reposer, se border, encore plus pour être avec un partenaire. Calma dispose de différentes options de pieds qui donnent la sensation de flotter et d'un plateau exclusif qui actualise une façon classique d'utiliser la baignoire. Cela crée un espace de soutien qui aide à explorer une dimension de bien-être de l'heure du bain.
Et la Tempo c´est cette corde qui peut attraper le temps. C'est une baignoire qui, sans vouloir être transgressive, est différente, car il n'y a rien de tel sur le marché. Il représente ce contact avec la nature, avec la Méditerranée. Sa particularité est l'incorporation du textile, à travers une corde enveloppante que l'on peut toucher pendant le bain et qui est l'amarrage à cette dimension naturelle et temporaire. Il se caractérise également par sa gamme de couleurs personnalisées. Sa géométrie, avec un dossier plus droit, a été créée pour répondre à un besoin fonctionnel. C'est une baignoire plus utilitaire, mais qui ne perd pas sa poésie.
Comment la pandémie a-t-elle modifié notre relation avec la salle de bain?
Nous faisons aujourd'hui un usage beaucoup plus intensif de la salle de bains, en grande partie pour des raisons d'hygiène. Sa fonction a été améliorée.
Complétez la phrase : "Pour moi, la salle de bains est..."
Lumière et chaleur. Parce que je pense que les salles de bains doivent avoir de la lumière naturelle, je ne peux pas l'imaginer autrement, et étant originaire de la Méditerranée, cela devrait être encore plus important. Et la chaleur est essentielle, c'est un lieu pour un moment intime
